論紫砂花貨的雅俗共賞

花貨是紫砂壺中塑造性和創意性最強的壺型，其多取材于自然風景及生活環境，以動物或植物為原型，來闡發造型和裝飾方面的創作，以寫實或夸張的藝術手法，將松樹、竹子、梅花、瓜果、藤蔓、蟲鳥魚獸等進行精巧的構思，通過恰當的取舍、合理的架構，來進行一系列的堆雕捏塑，既追求寫實逼真的效果，充斥著濃郁的生活氣息和自然樸素的美感，又善于鋪敘詩情畫意的境界，給人以平靜沖淡的心靈享受。因此，花貨豐富的表現性和廣闊的取材面，決定了花貨兼俗與雅為一身的特性，一方面在形式表現上易于為人們所接受，另一方面在內涵上又極富有審美價值，以形態和內容上的高度結合打造出了這種藝術個性。雅俗共賞是二元性質的，同時又是統一性的，而紫砂花貨究竟是怎樣將這看似屬于兩種藝術性質的風格，予以共同的表現。關于這一點，我們主要可以從其功能需求、風格取向及內容表現這三個方面來做具體的分析。
一，從功能需求上看，實用性和觀賞性的統一是構成紫砂花貨雅俗共賞的大前提。
作為優秀的飲茶用具，實用性是紫砂花貨的生活意義;作為完美的藝術品，觀賞性是紫砂花貨的審美目的。二者并重于統一整體中，就是將通俗普遍的生活氣息和自然高尚的藝術情趣融為一體，造就了花貨雅俗共賞的獨特審美性格。因此，其本體形態合造型表現的合理安排，就成為了創作的重點。在花貨創作中，無論要表現怎樣的藝術造型，都必須首先遵循既定的工藝原理。恰當和良好的反映和運用點線面的定位設計，掌握好泥料的收縮比重，巧形巧色，穩定結合，協調統一，不能偏重。接著再在確保其使用方便的基礎上，充分發揮造型的表現力。或鑲貼輕盈地竹葉，或卷曲舒展的瓜葉，細致地處理樹紋和動物表面的肌理，通過具象或抽象的手法，施之以適當的夸張表現，使其裝飾既貼合于壺體本身，又能有風情和意趣的獨到展現。
二，從文化取向上看，民間格調與文人氣質的相輔相成，構成是紫砂花貨雅俗共賞的內在因素。
紫砂壺是民間智慧的產物，又是文人滲透的結果。二者分屬于俗文化合雅文化的領域，相互取長補短，相輔相成，共同推動了形成花貨藝術雅俗共賞的個性。花貨首先是以民間美術理念為指導的，以滿足人們大眾的審美需要，體現服務于生活、美化生活的目的。而在文人欣賞角度的驅使下，不斷拓寬和提高了思維和創作，有了更自由、更廣闊的想象空間，越來越充分自然地流淌出文人的情感內容。
樸素莊重，靜素拙古，是紫砂壺民間手工藝趣味的主要展現，花貨雖富于外在的造型裝飾，但其風格趨向仍以其為中心。以“荷花壺”為例，其輪廓清晰、鋒芒內含，和諧挺拔、銜接自然，造型緊湊、體態渾然。壺嘴與壺身的巧妙連接、隱含著杠桿原理和時代傳承痕跡的壺把等等細節處，無不顯現出民間傳統造型藝術的精神。在此基礎上，又恰當的進行了詩意的鋪張。整個壺體如一朵盛放的荷花，花心包裹著蓮蓬為蓋，小巧精致的彩蝶歇于蓮芯為壺鈕，觀之，儼然是一派“江南可采蓮，雨過清香發”的畫卷，貫穿著濃郁的文化風情。
三，從內容表現上看，田園樂趣和人格情操這兩大主題的平分秋色，是構成紫砂花貨雅俗共賞的必要條件。
紫砂花貨由于表現性較強，取材廣泛，因而其表現的內容也較為繁多。但主要集中在兩大類，一類是以瓜果清蔬等田園物象為表現題材的，與尋常生活息息相關，平易近人且親和力強;另一類則是以松竹梅等被賦予了人格精神的高雅植物為表現題材的，境界較為深廣，意趣也頗為深沉。二者各得其所，平分秋色，且在花貨中呈現出一種不孤立不對立的契合存在，正是雅俗各半，俗中有雅，雅中有俗。
如《風卷葵》以舒卷的葵葉裹成壺身，葉片因風而褶皺，隨風而律動，以生動細膩的描摹勾勒處生機勃勃的英姿與風貌，極易勾起每個人心里對于頑強生命的領悟。《竹節提梁壺》則是向高境界生發表現意義，壺體大度沉穩，竹節一主一次巧妙迎合著主要視線，節節勁挺，蒼勁有力，仿佛一股清雅之氣撲面而來，以君子品性來引導人們更高的精神追求。訴說普遍心理，激發高尚追求，二者由低到高成因果關系，從廣度向深度發展，以藝術拉攏人心，激勵夢想，這才是兩種題材的表現對于雅俗共賞的精確詮釋。
紫砂花貨的雅俗共賞，是其藝術魅力的重要體現，既可對自然物象提煉濃縮，藝術性再現自然美，也可不拘泥于客觀事物的現實性，化為主觀想象中的升華。從過往的數百年歷程來看，它的存在，便是它生命頑強不屈的延續。在今天，紫砂花貨的地位和前景已不斷被越來越多的人肯定，以大俗大雅的個性來凈化心靈，闡發藝術，也就成為了花貨藝師們承擔的重任。