民窯精品斗彩描金茶壺

多年前，我在外地一古玩市場淘到一把漂亮的茶壺，壺嘴到把全長 20厘米，高14厘米，壺嘴和壺柄均飾有淺淺的浮雕，壺蓋上也有一個浮雕蟠桃，與壺嘴的浮雕遙相呼應，特別有情趣，且茶壺看起來也有些年代，包漿自然，彩繪描金完好無損，壺身圖案清晰別致，釉面豐潤肥厚，品相比較完美，一見就讓我特別欣賞，因為沒有底款，應該是民窯燒制，而老板開價也不是很高，幾經還價就順利成交了。
后來幾位資深的藏友見過我的茶壺后，說這把壺應該是乾隆年間出的斗彩描金花卉紋茶壺，雖然是民窯燒制，但畫工嚴謹，圖案規整，色彩濃艷有致，可以說得上是民窯中的精品，非常值得收藏，價值應該高出買入價格的幾倍，算是撿了大漏。收藏里的學問學無止境，不管是否撿漏，只要能淘到自己喜歡的寶貝，物有所值就可以了。
據歷史文獻記載，斗彩始于明宣德，又稱逗彩，創燒于明成化時期，是釉下彩（青花）與釉上彩相結合的一種裝飾品種。斗彩的做法是先用青花在白色瓷胎上勾勒出所繪圖案的輪廓線，在高溫（1300°c）下燒成的釉下青花瓷，然后用礦物顏料進行二次施彩，填補青花圖案留下的空白活涂染青花輪廓線內的空間，然后再次入小窯經過低溫（800°c）烘烤而成。斗彩以其絢麗多彩的色調，沉穩老辣的色彩，形成了一種符合明人審美情趣的裝飾風格。
清朝斗彩瓷器的產量要大于明朝成化時期，這跟當時的社會繁榮有關，康熙、雍正、乾隆官窯也有不少精品堪與成化斗彩媲美，而且出現了較大的器型。康、雍、乾官窯都有一些仿成化斗彩產品，特別是雍正時期已能有把握地仿燒出成化斗彩，只有少數寄托成化款。雍正時期還燒成了粉彩斗彩，使斗彩瓷器更加華貴。乾隆以后，斗彩仍在生產，圖案內容多為花草，且多團花，延續了清朝盛世時期的風格，但筆法日漸草率，大不如從前了。我手中這件乾隆時代的斗彩描金花卉紋茶壺，可謂是斗彩瓷器最后的精品，非常有收藏意義。